卡拉扬《巴赫-勃兰登堡协奏曲》1965[FLAC+CUE]

(编辑：日期: 2024/5/8 浏览：3 次 )

专辑名称：Bach - Brandenburg Concertos No.2.3.5
演奏乐团：柏林爱乐乐团(Berliner Philharmoniker)
指挥：卡拉扬（Herbert von Karajan）
专辑风格：古典音乐、管弦乐
发行时间：1965
发行公司：DGG
唱片版本：西德版
唱片编号：423 202-2

专辑介绍：
这张专辑是“指挥皇帝”卡拉扬率领柏林爱乐乐团，演奏巴赫《勃兰登堡协奏曲》第二、三、五号和第三组曲。

巴洛克音乐非卡拉扬所长，但卡拉扬广泛的涉猎、一丝不苟的工作态度和柏林爱乐团强大的实力，仍然保证了这是一款品质上乘的演奏，就演奏巴洛克音乐而言，乐队编制显然扩大了，声音富丽堂皇、气势宏伟、性格庄重，其中不乏雅俊之笔，扩大的规模与浓重的色彩氛围与巴赫精神本原有距离，但实话说，听卡拉扬就如同在华丽大堂享受丰盛的法国大餐，即使挑剔，也是在高层面上的挑剔。

卡拉扬录制巴罗克作品不多，而《勃兰登堡协奏曲》则先后录过两次，这个版本录于卡拉扬指挥风格较为客观均衡的1965年，虽然织体偏厚，但对巴赫的诠释有自己风格，《管弦乐组曲》尤其令人满意，它的繁缛富丽，贴近法国式序曲的本色，可惜未能录全。

卡拉扬显然是用现代管弦乐的眼光来诠释解读巴洛克音乐，但他采取的演绎方法则透显出不俗的视野，而正是这具深谋远虑的视野，保证了即使再过多少年，这版演奏仍能独具魅力。

卡拉扬其实是以“扩大规模、压制声响”的演绎思路来力图达到与巴罗克音乐在构架上的平衡，演奏蕴含了两个层面的效果，即彰显出巴罗克管弦乐作品本来就有的明晰、健康、丰腴与注重雕琢的特点，又不至于偏离巴赫的本源过远，从某种意义上讲，任何一种演奏模式都不大可能全盘通吃，“失之东隅、收之桑榆”，有所得相对就必有所失，反过来同样。

除演绎思路上的不同外，在指挥调度与乐团演奏技术上确是高水平，每个声部都表现出高超的技巧和稳定均衡的声响，弦乐部分不说，木管部分的音线与持性很好！朗润而丰腴、逸而不飘、活而不散，声音的响度、扩散度都被合理地稳定在一个位置上，即表现出优异的个性，又未见从整体中脱离开来，听感相当好。《F大调第二号》的精巧精致，二乐章如梦幻般的美妙、其中小提琴与长笛、双簧管用清晰的音乐语言和完美无暇的音色处理，将这美妙编织的如痴如醉，它同时让我们看到了卡拉扬也有室内乐般透明的一面。

卡拉扬的演绎从不遮遮掩掩，结构的精致总是与声响的坦荡并存，在处理巴罗克作品上，特别是对木管的控制与调度，其实从一个侧面表现出不凡的指挥理念，当然这理念并非十全十美，这版《勃兰登堡协奏曲》有些地方还是显的厚，虽和乐队的规模庞大有关，但也和卡拉扬的音乐理念有关，在旋律与结构的“比”上，卡拉扬一般会先顾及旋律、保证整个运行的通畅，而不会相反，他是属于那种在“向前运行”（注意这四个字）中让管弦乐声部层次自动触伸的指挥家，他一般不会去主动分离层次，更不会舍弃脉落而表现层次，这是他的基本风格，这风格使他伟大，但也是他的短板，众所周知的卡拉扬声响源头在此，但也一定程度妨碍了他的视野，这是一个非常耐人寻味的现象，而了解这一点，才能正确的整体的客观的认知卡拉扬，近而带着客观与欣赏的心态聆听他众多精彩的演奏，包括这套《勃兰登堡协奏曲》。

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伟大的德国作曲家J.S.巴赫（1685-1750）以精湛的对位技巧赋予复调音乐无限的魅力。勃兰登堡协奏曲，是他众多管弦乐作品中最为著名的一组。全曲共6首，每首的乐器组合各不相同。从这组乐曲中我们能体会到巴赫对艺术的感悟能力与杰出的作曲技能。这组乐曲被瓦格纳称为“一切音乐中最惊人的奇迹”。

这六首大协奏曲是巴赫同类作品中最伟大的杰作，也是他自由发挥其技能的最佳范例之一，展现了绚丽多彩而又富于独创性的对比，华丽而高超的复调手法，活跃而宏伟的旋律，可以说，巴赫用这首作品把大协奏曲这种当时已经趋于过时的体裁推向了最后的高峰。

第二号，F大调，BWV1047，乐器编制：主奏：小号、竖笛（直笛）、双簧管、小提琴各一（创作这首作品时，巴赫考虑到克腾的音乐班子中技巧出众的小号手约翰.路德维希.施里贝尔，他用的是一种高音小号，为F调乐器）。协奏：弦乐合奏，数字低音。此曲共3个乐章：1.快板，在低音波壮音形上，呈现富节奏感的主题，主奏小提琴奏出的主题与之交互缠绕，然后由双簧管、竖笛、小号呈阶梯式依次转移，全乐章多次转调，饶有情趣。2.行板，此乐章为竖笛、双簧管、小提琴与数字低音的合奏，由小提琴-双簧管-竖笛，再小提琴-双簧管-竖笛-双簧管依次以卡农的方式表现，多少有些沉思的意味。3.非常快的快板，略呈谐谑风格的主题，依次由小号、双簧管、小提琴、竖笛、小号以赋格方式一边转调，一边应答，这一乐章为巴赫常用的赋格与奏鸣曲的混合形，协奏只负责伴奏，不演奏主题。

第三号，G大调，BWV1048，乐器编制：小提琴、中提琴、大提琴各3、数字低音乐器。这一首是突破形式的合奏协奏曲，主奏与协奏无区别，各乐器互为呼应，突出回声效果。共两个乐章，其间以佛里吉亚终止的的两个和弦连接。两个乐章是:1.中庸的快板，主题明亮地由齐奏奏出，以后各乐器将动机分割，以问答的方式在进行组接。发展部先以小提琴弱音奏分散和弦，主题再度呈现，分散和弦与主题动机交替，以反复来逐渐接近结尾。2.柔板，由小提琴为主，只有简短的三十几秒进行过渡。3.快板，由各自反复的两个部分结成，选用了吉格舞曲节奏，不断的在呈示中反复与转调，形成富有活力的和声及曲折环绕的旋律交织。

第五号，D大调，BWV1050，乐器编制：主奏：长笛、小提琴、拨弦古钢琴各1，协奏：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各1。这首作品突出的是大键琴的效果，它是6首《勃兰登堡协奏曲》中最受欢迎的一首。此曲共包括3个乐章：1.快板，以气势宏伟的全奏开头，接着是小提琴、长笛、拨弦古钢琴的互相嬉弄过程中引出各种各样轻巧的乐思。最后拨弦古钢琴占主导地位，有一个宏伟的华彩乐段。2.深情地，这一乐章实际是3件乐器：长笛、小提琴、拨弦古钢琴的三重奏，而拨弦古钢琴左右手又分别构成两件乐器，其中充分展现巴赫的对织体编制的高度技巧。3.快板，这一乐章是三段体，第一、第三部分是赋格风格的，中间部分有点像古典派发展部的风格，整个乐章各种技术手法交织，丰富异常。

专辑曲目：
01. Concerto No.2 in F major BWV1047 - 1. (Allegro)[0:05:27.58]
02. Concerto No.2 in F major BWV1047 - 2. Andante[0:04:10.00]
03. Concerto No.2 in F major BWV1047 - 3. Allegro assai[0:02:56.12]
04. Concerto No.3 in G major BWV1048 - 1. (Allegro)[0:06:48.50]
05. Concerto No.3 in G major BWV1048 - 2. Adagio [0:00:21.50]
06. Concerto No.3 in G major BWV1048 - 3. Allegro[0:06:01.70]
07. Concerto No.5 in D major BWV1050 - 1. Allegro[0:11:03.53]
08. Concerto No.5 in D major BWV1050 - 2. Affettuoso[0:06:00.65]
09. Concerto No.5 in D major BWV1050 - 3. Allegro[0:05:46.40]
10. Overture(Suite) No.3 in D major BWV1068 - 1. Overture[0:09:16.72]
11. Overture(Suite) No.3 in D major BWV1068 - 2. Air[0:06:33.60]
12. Overture(Suite) No.3 in D major BWV1068 - 3. Gavotte I,II[0:03:46.73]
13. Overture(Suite) No.3 in D major BWV1068 - 4. Bourree[0:01:17.50]

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